她是音乐史上的一个传奇：15岁就开始拿起吉他登台唱歌，1989年推出首张专辑，至今为止在已经出版的近30张唱片，其中拥有8张金唱片和2张白金唱片。之前从没有一个亚洲人可以同时用娴熟的多国语言演绎最纯正的Bossa Nova，她还是首位非欧美语系歌手荣登十大西洋专辑奖项的国际艺人。她就是在巴西出生的日裔女歌手――小野丽莎。
1962年7月29日，小野丽莎出生在Bossa Nova的发源地巴西。她的父亲小野敏郎十分爱好音乐，一直想做音乐家。他在巴西不仅是一家Live House的老板，还是Baden Powell de Aquino（人称巴西史上最强吉他手）的经纪人。10岁那年，小野敏郎举家搬回日本，在东京的四谷开了一家巴西主题餐厅。
刚回到日本的时候，小野丽莎显得格格不入。要像日本孩子那样老老实实地上学，对于从小在巴西长大常常参加嘉年华、跳森巴舞的小野丽莎来说，确实有点困难。只要听到音乐响起，她就控制不住自己的脚，想跳舞。日本孩子们都觉得她是一个怪人。
在父亲经营的俱乐部里，每天都接受着许多一流音乐家的薰陶，13 岁那年，小野丽莎拿起叔叔亲手制作的木吉他，尝试着弹奏了几个音符，从此音乐就没有离开过她的生命。
15岁，在父亲的Live House，小野丽莎第一次登台演出。她很害羞，戴着一顶帽子，把脸挡住。她怀抱吉他，轻轻地自弹自唱，很快就沉浸于音乐之中，忘记了台下的观众。一曲终了，所有的观众都为她鼓掌。
很多人未必知道，小野丽莎最初表演的是桑巴音乐。巴西不仅有桑巴，还有Bassa Nova。这是两种极端的音乐类型，一种很热，一种较冷。直到有一天一家酒店邀请她在大堂表演，要求她唱一些柔和、安静的歌曲，于是，她演唱了Bossa Nova。从那一刻起，她突然认识到Bossa Nova才是最适合自己的音乐！
在小野丽莎的心中，巴西是她的故乡。她一直坚持用葡萄牙语歌唱，一直觉得巴西是她生命中的宝库。19岁那年，压抑不住思念，她再次踏上巴西故乡，那时候的她仿佛鱼遇到水一样。
在巴西停留的这一年里，小野丽莎每天晚上都去听Bossa Nova艺人的表演。教她弹吉他的人对她说：“总之，你就去听安东尼奥・卡洛斯・裘宾的音乐吧！” 从此，小野丽莎成了“Bossa Nova之父”安东尼奥・卡洛斯・裘宾的歌迷。
之后，这位在巴西出生的日本裔女子，回到日本开创自己的音乐事业，带回了南美独特的波萨诺瓦音乐。1989 年，小野丽莎在日本发表首张专辑《CATUPIRY》，阳光般的笑容，微风般的吟唱，立即掳获了众人的耳朵。她自然的演唱风格令很多不太了解Bossa Nova 的人感到新鲜，这种巴西独特的音乐立即风靡日本。
比起其他Bossa Nova歌手，小野丽莎的音乐中不仅有最原始的Bossa Nova味道，她还四处旅行与各地的音乐相融合，英美流行乐、夏威夷乐曲、意大利民谣、法国香颂、阿拉伯乐曲，甚至中文的“何日君再来”，都在她自由慵懒的歌声里，化成一首首绝妙的Bossa Nova。她不仅将“非主流”的Bossa Nova唱到日本家喻户晓，并且风靡整个亚洲。
她那不逊于巴西歌手的水准，竟然获得了“Bossa Nova之父” 安东尼奥・卡洛斯・裘宾的青睐。 1994 年，裘宾参与了小野丽莎的专辑制作。他们一起合作了《Estrada Branca（白色道路）》，歌曲唱的是一个人将要去世的感觉，很悲伤。没多久，裘宾就离开了。那次合作，也成为安东尼奥・卡洛斯・裘宾去世前最后的作品。
作为歌迷，能和心中的大师合作，小野丽莎非常高兴，也很紧张、很激动。她永远记得在裘宾大师的琴房彩排的情形：三角钢琴摆在房间正中，旁边放着书，阳光照进来，感觉很平和。当时工作人员为他们拍摄的照片，后来成为她献给裘宾诞辰80周年专辑的封面。
出道二十年来，她保持每年一张的速度录制唱片，至今已拥有8张金唱片、2张白金唱片的纪录。在日本，无人能撼动其Bossa Nova第1的宝座，她被誉为日本“Bossa Nova女王”。
2004年，小野丽莎的唱片开始被引入内地，在中国都市小资、文艺发烧友中刮起了一股风潮，成为音乐新宠。而她真正为更多的中国听众所熟悉，是因为电影《天下无贼》选用了她的《玫瑰人生》作为主题音乐。从那时候开始，中国很多的情调酒吧、咖啡馆和高档餐厅都弥漫着这个女声的浅吟低唱。
2007年5月，小野丽莎应上海国际爵士周之邀，第一次来到中国开唱。当时，复兴公园的大帐篷，几乎被狂热的“粉丝”挤得变形，尽管临时加演一场，依然有许多人只能站在“篷外”听完整场演出。
中国歌迷的热情深深地触动了小野丽莎，经过精心的筹备，2009年小野丽莎终于开始了她的首次中国巡演。慵懒感性的招牌声音在北京、上海、广州、南京、重庆、杭州、深圳等地的音乐厅响起，让人们品味到了如“午后红茶”般的温暖甘醇。
2011年8月，小野丽莎带着新专辑，《玫瑰人生��小野丽莎个人演唱会》中国巡演启航，再次与中国的众多歌迷们重聚。
面对商业性的包装，小野丽莎显得很低调。“我不是明星。”她说。世界巡演中，主办方原本计划将她的现场影像投放在大屏幕上，遭到她的坚决反对：“那是明星才需要的，我是一个音乐家，不需要这个。”
小野丽莎的“不需要”还有很多。比如，拍照的时候，她只是简单地加了一条围巾，“舞台上有很多机会穿漂亮的衣服，平时就是T恤和裤子，不需要打扮了。”同样的，她也不需要拿私事作为噱头去宣传。在2007年上海国际爵士周上，鼓手石川智一直站在她的身后，谁也不知道，他就是小野丽莎的丈夫。
小野丽莎在舞台上是有国际号召力的艺术家，而在生活中就是一个普通的家庭主妇。“音乐是我的兴趣爱好，但家庭主妇才是我的工作。” 身着衬衫、牛仔裤，出门给老公买菜、做饭，是生活最大的享受――这是小野丽莎展现的闲适生活。曾经有记者在她出门前打电话采访她，她就直接跟记者说，现在不能接受采访，因为她要出门买菜给老公做饭。
相比制造表面浮华，她宁可把更多的时间留给生活。“在我的小岛上，我们多么舒适；在我的小岛上，我们什么也不做。只是睡在阳光下，任它安抚。我们慵懒，不去考虑明天。”――她在《左岸香颂》里这样唱着。
“也许是我有自己的一套想法吧，我不明白为什么旁边的人都生活得很快。除了工作的时间难以控制，在自己的时间里，我都尽量过一种悠闲的、让自己慢下来的生活。” 悠闲成为小野丽莎的音乐标签，也成为她的生活标签。在生活中，她可以慢条斯理地吃饭超过3个小时；说话速度也极慢，跟她聊上1个小时，你会觉得时间仿佛过去了2个小时……
小野丽莎的音乐如同一段段精彩的世界音乐旅行。早期在巴西和日本的生活经历，给了她两种截然不同的音乐环境。她的Bossa Nova既有巴西音乐的感染力，又多了几分日本文化冥想的宁静。在如此纷繁复杂的钢筋都市中，小野丽莎的音乐轻快舒适，如清泉如暖风，给人一种安静又不失甜蜜的轻松感，仿佛能抚慰心灵，让疲累的心稍做停歇。
“是的，没错，我希望我的音乐能给人带来这种感觉，好像在沙滩上，享受阳光，享受生活。”小野丽莎毫不讳言对这种音乐的钟情，“这样的音乐让人们在如今忙碌的现实生活中放轻松，去体验生活。什么是生活中最美好的东西？我觉得听我的音乐就是最美好的事情。”
小野丽莎和Bossa Nova，这两个名字仿佛从来是一体的。Bossa Nova，听上去就像一个很美丽的女性名字，仿佛是茫茫雪原上燃烧着的一枝红玫瑰。让我们远离都市嘈杂的喧嚣，回归到安详宁静的自我空间；让我们把听觉放慢，把生活放慢，静静地聆听小野丽莎的音乐……
Bossa Nova（巴莎诺瓦）――温暖心灵的天籁之音
Bossa Nova（巴萨诺瓦）是葡萄牙文，Bossa是一种拉丁双人舞节奏，Nova则是“新”的意思。结合起来，Bossa Nova就是指一种融合巴西桑巴舞曲和美国酷派爵士的“新派爵士音乐”。它不像伦巴舞那样有强烈的节奏，它的曲风轻快舒适，旋律也较为简单，能呈现出非常浪漫的情调和十分煽情的气氛，相当迷人。