苗绣是少数民族苗族传承的民间刺绣技艺，经国务院批准于2006年5月列入第一批国家级非物质文化遗产名录。非遗传承背景下，苗绣是受到保护的文化、是民族的象征，发扬苗绣文化，亦是实现文化自信的重要模块。扩大苗绣的影响力，使其获得持续性的发展，需要创新。创新是文化传承和发展的重要驱动力，也是保持文化生命力、持续发展的关键所在。以往重物质轻精神的创新理论不能满足对文化的创新需求，因此需要引入新的创新理论。意大利创新管理专家Roberto Verganti提出的意义创新理念，突破原有技术与市场维度的探讨，从社会与文化维度出发，强调产品内在意义层面的创新，带来创新理论的新思考，是苗绣文化实现创新发展的重要理论。
目前对苗绣的研究主要聚焦于苗绣内涵文化研究、苗绣的纹样及工艺研究、苗绣运用研究、苗绣产业传承和发展研究这四大方向。实现苗绣文化创新发展不是简单地把苗绣纹样截取出来当作装饰用到各种产品中，要剖析苗绣文化内涵及价值意义，了解苗绣发展现状，分析发展困境，在此基础上，文章结合意义创新理念，探究苗绣文化创新性传承与发展策略。
1.1 意义创新概念内涵
意义创新是由意大利创新管理专家Roberto Verganti提出的理念，意义创新是由设计驱动的创新，是对产品内在意义的创新[1]，其中产品的概念不再局限于工业产品，而是包含服务、建筑、商业模式等，产品本身具有双重属性，即产品的功能和产品的内在意义，前者满足使用需求，后者满足精神需求，意义创新主要是对后者的创新。产品意义可表示为产品内涵，通过设计人员运用产品语言、符号等表达出来，如古代祭祀的饕餮纹样就是寄托古代人民对鬼神的敬畏之心而诞生的图纹，其中饕餮纹样是一种产品语言，它体现出对神明的敬畏思想是产品意义。
意义创新必须掌握两方面的内容：一是对意识形态、社会文化、未来趋势的掌握；
二是对产品语言的运用和重构，设计可以整合这两方面的知识从而达到创新，意义创新本质是赋予产品新意义，再通过产品语言表达出来，因此意义创新需要集合设计、文化、技术领域专家，是新时代学科交叉和产学研合作大环境中的产物。
1.2 意义创新驱动文化发展
文化是人类发展形成的产物，从中可以看出一个民族的发展历史、风土人情、传统习俗、社会观念等，是能被传承和创新的意识形态。文化发展过程中，文化内涵往往是研究文化的重心，它是老祖宗凝聚的智慧，研究文化不仅是对历史发展的解锁，更重要的是从中探索未来发展的趋势。
意义创新是文化发展核心力，通过意义创新发现文化在现代生活中的新意义。柳冠中教授提出对“传统”的创造是对“基因”“精神”的继承，不是表面之“象”的模拟[2]，如果只是对传统文化外在的模仿，没有结合时代，那留给未来的将是以前的东西，没有属于这个时代的内容，因此对文化的发展要吸收其精髓内涵并融入现代语境，进行创新，意义创新就是从研究新意义出发，创造出能承载文化内涵的产品或理念，从而驱动文化发展。
苗族特殊的生存环境和思维土壤孕育了苗绣这一宝贵财富，苗绣的纹样、刺绣手法也因苗族特殊的传承方式得到保存，许多祖辈传承下来的传统纹样，蕴含远古的信息和原始艺术特征，通过精湛独特的工艺技法巧妙地描述出来，形成特有的纹样、色彩、技法同时蕴含极高的文化意蕴。
2.1 苗绣“取形赋意”的文化内涵
苗绣纹样是文化的物质载体，各纹样表现出不同时代的文化和情感，包括历史故事、图腾传说、外来文化和生活情感的展现等[3]，苗绣文化内涵可以从苗绣纹样的视觉语言、表达手法和寄情方式3个方面进行分析。
2.1.1 苗绣“描述性”视觉语言 苗绣纹样具有叙事性和表达性，绣女善于用纹样记录苗族迁徙的历史和独特的文化。其一，苗族人可以通过苗绣纹样辨别人的社会身份，在苗族服饰的各纹样符号中，龙纹可以体现穿着者某些社会身份信息，图1为苗族接龙仪式中男性接龙衣上的龙纹[4]。其二，苗族中各支部的纹样以及技艺有所不同，不同时代的纹样技艺手法也会随着文化和技术的发展有所更新，因此既可以从纹样的演变之中看到苗族迁徙的社会文化背景，又可以区分各支部人群。
图1 湘西苗族的接龙服[4]
2.1.2 苗绣“抽象性”表达手法 苗族女性擅长将自己的情感与自然界联合起来，通过抽象的艺术形式，突破客观限制将内心的情感、思想进行“物化”。苗绣孕育了很多极具想象力的人造纹，如在蚌壳里孕育着小人纹样、鸟身子长着蝴蝶的翅膀纹样，突显出苗族对自然物独特的解析能力和抽象表达能力。除了人造纹，还有通过变形、夸张、简化这类造型方法抽象出的纹样，如苗绣中一些动植物纹样应用了图形设计中解构与重构的手法，先对物象进行分解，提炼其特征元素，再进行重新组合，形成新的形象或结构。
2.1.3 苗绣“象征性”寄情方式 苗族绣女常采用“象征性”的寄情方式体现苗族宗教信仰和抒发情感，从而诞生一些具有极高象征意义的纹样符号。这些纹样突破了单一的临摹，通过隐喻、暗示、联想等手法，表现苗族特有的文化、价值观和情感，例如蝴蝶纹就源于苗族普遍崇拜的母祖大神——“蝴蝶妈妈”（图2），是苗族人民心中万物始祖，在苗族文化中具有极高的象征意义，蝴蝶纹造型丰富，变化多端，包括对称的展开式形象、侧面形象和组合形象等[6]。此外，还有象征生育多子的葫芦、象征光明的太阳等。苗族女性结合自己的理解以及想象将这些具有象征意义的事物加以意象化表达，是苗族独特的寄情方式。
图2 绣衣衣袖局部蝴蝶妈妈纹样[5]
2.2 苗绣“物质精神”的双重价值
苗绣具有物质和精神的双重价值。一方面，苗绣具有承载历史发展、体现苗族社会文化秩序的特殊功能，它既是苗族和其他族群的区分标志，又是支系内部展示婚否、年龄和阶层等标志；
另一方面苗绣是苗族人民寄托情感的方式，体现时代内涵、文化背景和民族信仰。
由此可知苗绣不仅是精致的手工艺，更具有现实价值。从保护角度来看，苗绣可以作为记录苗族变迁、社会环境的历史资料进行研究，其图纹更是重要的设计资料，从创新的角度来看，苗绣这种记录方式是当代传承人对当代社会文化记录的重要手段，也是当代人赋予情感的方式，这种用物质承载精神的极度表现手法可以广泛流传并创新运用到现代社会。因此苗绣不仅在苗族中具有极高的历史价值，也在当代文化传承、文化创新的大语境中具有极高的现实价值。
3.1 苗绣传承现状及问题分析
以贵州西江千户苗寨为例，从传承体系和苗绣创新现状两方面研究中国苗绣传承和发展问题。千户苗寨景区是世界最大的苗族聚居区，自20世纪80年代开始进行旅游开发，先后获得贵州东线民族风情旅游景点、首批国家级非遗名录、传统村落等称号。千户苗寨从几个方面带动苗绣产业的发展，首先通过盛装迎宾展示苗族服饰，通过服饰传递苗族社会身份信息，向游客宣传苗族文化；
其次以苗族始祖蝴蝶妈妈的神话故事为主线，将苗族文化编入舞台剧中，展示了苗族诞生、迁徙、定居和生活的全过程，使游客更全面地了解苗绣文化；
最后，开展苗绣博物馆，设置展示区、体验区和购物区3部分，展示苗绣的生产过程，出售苗绣文创产品，在宣传苗绣文化的同时实现商业化运作。
由此可以看出，苗绣传承和发展受到产业模式、社会环境等因素的影响，苗绣产业发展能带动苗绣传承，目前苗绣现代化传承产业模式已初步形成，突破早期自给自足的传承模式，初步形成有组织、系统的苗绣产业链。其中大型企业在传承中起到中坚作用，是联系传承人和宣传苗绣的主力，但目前具有实力且兼具文化传承使命的企业并不多，大多停留在牟利层面，并且除了千户苗寨外，其他苗族地区影响力小，产业模式不完善。另一方面，千户苗寨也会设计一些带有苗绣纹样的文创产品，但多数是将苗族刺绣纹样、色彩运用到多个地方，缺乏具有新时代内涵的苗绣产品。
3.2 苗绣传承体系与发展路径
苗绣文化传承与发展一定要把握保护和创新的辩证关系，不能陷入完全创新不保护的左倾思想和过分保护怕创新的右倾思想之中，要走传承和发展并举的道路。靠原封不动地保护非物质文化是行不通的，应使其介入现代生活，才能实现真正的传承[7-8]。
目前很多苗绣被运用到包括产品、装饰、包装等各方面，导致了多和杂等问题，意义创新是使苗绣符合当代需求、能持续性发展的主要驱动力，如图3所示，发扬苗绣文化既要对旧文化传承又要对旧文化革新，在意义创新驱动下，苗绣传承和发展得到兼顾。实现意义创新需要多领域人才加入，整合多学科知识，一方面，发展苗绣文化应立足于对文化内涵的创新，先解锁苗族文化、解析苗绣视觉艺术，再进行设计、生产销售实现新内涵的转化，因此对文化、艺术、设计、企业等领域人员需求高；
另一方面，对苗绣文化创新的人也是苗绣文化传承中的关键人物，苗绣文化传承需要新技术支撑、政府部门推动、各领域宣传、产业协作发展，因此对工艺技术、政府、文化、企业等领域人员需求高。
图3 意义创新驱动苗绣传承与发展关系图
3.2.1 苗绣创新性传承体系 苗绣传承体系从传承主体、传承物和传承模式3方面建立。部分学者认为要从传承主体、传承方式、传承内容、传承场所、传承法律保护5个方面加强传承体系的建设[9]，政府也要给予苗绣传承保护的政策支持[10]，要从加强立法保护和坚持包容开放的发展态度、进行全社会的广泛宣传教育活动、政府主导社会参与这3方面着手[11]。千户苗寨多产业协作模式是传承苗族文化的突出案例，为其他苗绣基地提供实践参考，但是不同地区具有特殊性，要立足于传承主体、传承内容、传承模式的三维传承体系，进行创新实践。
（1）苗绣传承主体多元化。传承主体包括传承技艺的大师、保护苗绣的专家、致力苗绣传承事业的各政府人员、专家，其中，传承技艺的大师是核心主体，在苗绣传承中起关键作用；
致力苗绣传承事业的政府人员、专家是桥梁，推广苗绣。此外，研究苗绣的专家学者促使苗绣文化更加丰富和深刻，也能成为苗绣传承的主体。在苗绣传承过程中应团结所有可能的传承人，使传承主体多元化发展。
（2）传承内容数据化。苗绣文化集合了苗族独特的选料技巧、针法技艺、丰富纹样，这些都是需要传承下去的内容，以往的传承条件较受局限，以面对面的方式传承，使苗绣传承内容缺失和弱化，现在的互联网数据化已是发展的大趋势，数据化可以完整地记录苗绣传承内容，通过录影、摄像等数字化技术，可以保证刺绣内容的完整性，摄影、录像也具有保存时间久、记录全面、容量大等特点，是新时期传承苗族刺绣内容的重要途径。
（3）传承模式产业协作化发展。以往的传承模式基本是母传女、姐传妹的模式，随着苗族聚集地旅游业和苗族刺绣产业园基地的建设和发展，苗绣传承从家庭式传承过渡到产学研协作、企业+政府+高校+农户等多产业协作模式，特别是旅游产业的加入，与苗绣产业相结合创造出刺绣传授和游客参观互动的新传承模式，让游客成为苗绣的传承人和宣传者。
3.2.2 苗绣创新性发展路径 除了传承，苗绣更需要持续性、创新性的发展，从创新内涵维度出发，突破表象抓住核心，从纹样创新、纹样活用、服饰创新3方面构成苗绣创新发展路径。
（1）创新意义体现苗绣新内涵。苗绣文化具有丰富的内涵，例如苗族服饰具有独特的民族特色，以前作为苗族人民的固有衣服，但如今随着地域性的区别逐渐减弱，苗族服饰的使用环境得到扩大，就如同其他少数民族服饰和古装一样，很多人都愿意去体验其他民族的服饰，同时一些苗绣纹样在苗族中有识别男女、老少、是否已经婚配、是否已经生育了小孩等的功能，这种功能性的特质同样可以创新运用到其他服饰之中，这样苗绣文化产生了民族体验、联动运用等新的产品意义，如ABC品牌设计的新包装，采用苗绣常用的黄、粉、黑3种色系，使用经典的苗绣图案，包括蝴蝶和各种形象意义的花纹图案，组成以产品本身功能为对应的日夜组合包，在提升视觉感受的同时又具有功能性。
（2）图纹活用古今相连。捕捉能传达出特定意义的纹样，灵活运用到现代生活，苗绣的纹样宝库极其丰富，包括几何图形纹、水纹、花纹、草纹等，这些纹样的诞生都和一定的意识形态有关，其中有不少还适合现代观念的纹样，在纹样活用中，结合符合现代思维方式的纹样灵活运用，使设计达到古今互动，起到看见现在的同时回忆以前的作用，在灵活运用中使纹样活起来。如西部苗族区（贵州的中部、南部、西部等）用小菱形或小方块代表先人们原来居住的土地，外圈是菱形，里面是小十字代表的“星宿花”，记述的是夜间行军和迁徙，这种具有特定意义的图纹可以作为一种符号运用到现代设计之中。
（3）创新纹样符合现代语境。运用苗绣“取形赋意”的方式，创新出符合现代语境的图纹，首先注重图纹叙事性和表达性，将视觉美观与实用性相结合，突出图纹识别功能，如苗绣善于运用色彩对人的身份进行描述，代表青春、吉祥的红色多用于未婚姑娘和儿童身上，沉稳庄重的蓝色多用于已婚妇女身上，而深邃、凝重、神秘的黑色多用作基本色和男装服饰。其次从生活出发，不局限在既定的形式美法则之中，凝练苗绣抽象性的创造手法，如苗绣在很大程度上将具象的事物形式化，设计了一些人头龙、人头蝴蝶、牛龙、鱼龙等人与动物结合、动物与动物结合的纹样，激发想象力以实现创新。最后将当代文化作为苗绣纹样创新的重要因素，即用刺绣描绘生活文化的方式不变，需要创新的是描绘的内容，应该与时俱进，符合现代文化审美，如今苗族人的生活环境也产生了巨大的改变，给予符合现代生活的苗族纹样以创新发展的机会。
通过对苗绣文化的了解，深感苗绣化意为形的宝贵之处，虽然目前仍有传承创新方面的问题有待解决，但是国家对非物质文化遗产的重视以及各专家学者不断研究创新，使苗绣一直活跃于大众视野，并得到不断发展。苗绣文化不仅需要传承也要发展，传承是保护记录传统文化，发展是创新传统文化内涵使其在当代活起来，因此在对苗绣文化深入理解以及发展现状分析下，结合意义创新理念，提出适应于现代的苗绣文化传承体系，即传承主体多元化、传承内容数据化、传承模式协作化以及创新内涵、纹样活用、纹样创新3个苗绣文化发展路径。此外，可以亲身去当地了解其发展的现实状况，深入体验苗绣的制作过程，能更加深刻体会到苗绣是如何将人们的想象思维通过具象的形式体现在实物之中。
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