留白艺术之韵味_留白的艺术

  摘要:在中国画中,有一种艺术手法叫“留白艺术”,即在整幅画中留下空白,给人以想像的余地。这种艺术充满着“暗示”,它以最简明的程式承载着最精致的情感。在其它生活艺术领域中也不乏留白的身影,如:教学中的留白艺术、职场中的留白艺术、室内设计中的留白艺术、版式设计中的留白艺术、电视画面中的留白艺术、生活中的留白艺术等。
  关键词:中国画;留白艺术;韵味
  
  一、中国画概述及中国画的留白艺术:
  中国画是中国传统民族绘画的统称,也称国画或水墨画。它以墨为主要颜料,以水为调和剂,以毛笔为主要工具,以宣纸和绢帛为载体,具有民族特色。它植根于华夏浓厚的文化沃土之中,跨越不同时空,历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段,形成了融会民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。
  中国传统艺术对“黑白”极为重视,“留白”在中国画中是十分讲究的绘画技巧,也是非常重要的画理。“‘空白’在中国画中留素白之纸以无形当有形,这是一个极其大胆的创造。”
  “留白”一词最初源于中国画,是中国画艺术形象的构成要素之一。通过有形与无形的对比,运用充满感情和韵律的线条,组成明朗概括的视觉形象。这样的形象势必造成线内、线外的留白。留白并非空洞无物。中国画的留白不仅仅是画材之一,而且是艺术家所追求的更高的审美境界,即“无笔墨处之妙境”,以无衬有,以有衬无,有无相应,反见其妙。
  二、“留白”与中国传统艺术精神
  在其他形式的艺术里,也有出现留白的手法。如“留白”在文学里,意犹未尽,悠然而止,给读者留下充分想像的空间;在音乐里有“此时无声胜有声”,可以称作音乐上的留白;书法的“布白”也是如此,它们都是以无形来促使人们意识中形象的延续。中国画“留白”既是一种表现与构成手法,也是中国传统艺术精神的体现。中国画始终是老庄、禅宗思想的续延发展,使艺术中具有崇尚空灵含蓄的审美取向。中国画的留白是建立在艺术想像基础上的一种艺术创造,它通过虚实关系、无中生有,对意象造型的美学追求,展示了中国画独特的艺术境界。“白”虽然是指画纸的质地,但是在绘画作品中,可将其置于“有形”之境,与画面中的主题素材相互补充,成为绘画有机的组成部分。
  三、留白艺术在生活中的运用:
  留白艺术是中国艺术审美的一个重要部分,显示出中国传统艺术的智慧。被广泛运用于文学、电影、戏剧、摄影、装饰、书法等领域,其中,被人们熟知的是留白在绘画上的运用,画家在创作过程中通过实有的选条和虚留的空白,在整体的意象和情调中体现出似无还有的艺术境界,达到意犹未尽的艺术效果。
  1、 教学中的留白艺术
  以前,我总以为教学就是要达到一种满的效果,特别是对于那些基础较差的学生,就是要强调再强调,重复再重复。直到有一天,一个孩子在作文中写到:“老师正在课堂上滔滔不绝地讲课……”这句无心之言,忽而在我眼前溅出电石火花。教学教学,“教”与“学”,应是一对亲密互动的朋友。只有达到“教”与“学”和谐平衡的效果,才会诞生一堂好课。而“教”与“学”天平的两端若有一端失去平衡,这对朋友必会失谐。我突发奇想:如果教师在教学过程中主动让出一定的空间,让孩子们积极去思考,主动去求索,是不是就可以达到一种教学上的留白效果?留白,既不是教师在课堂上无所作为,也不是让学生放任自流,而是靠老师独到的匠心,智慧地选取让学生更好地理解教材的空间,激发学生的思维兴趣,加深学生的理解,达到较好的教学效果
  2、 职场中的留白艺术
  国画中的留白给人以无穷的想像空间。职场中也需要用上留白艺术,去掉过于豪华包装的简历、过于浮夸的自我介绍、过于急躁的工作心态,为自己的职场描上纯色的线条,那就是一条步向成功的路。
  比如说应聘,每位应聘者都有自身缺点,但处理缺点方法是否恰当,效果就截然不同。如果你的经历较少,有应聘者认为应该像招聘者诚实地说明,这样可以留给用人单位“真诚”的印象。但成功的应聘者往往不会主动提及自己的不足。在应聘过程中,招聘者可能会直接地问及应聘者认为自身的缺点有什么?这时,应聘者应选择一些不太致命的缺点来回答,例如社会阅历短等,并在提出缺点的同时说出自己克服缺点的决心和办法。
  避开了自己的缺点,就应该引导招聘者向自己有利的方面提问。建议你应先将自己的经历仔细分析和挖掘一下,考虑这些经历可以着重说明你具备哪种技能,进而在面试中着重强调。也将面试官引导到这些方面提问,胜算会更大。
  顺利通过面试“关卡”,踏上自己的职业路途,职场新人却需要抱着“留白”的心态工作,甚至要把以前的经验和知识归零。
  用人单位认为,抱着一切从头开始心态的员工,才能腾出空间接纳新的东西。这种心态下,他们面对挫折也非常坦然。他们认为受点挫折也是自然的事,“吃点苦又能算什么”。
  3、室内设计的留白艺术
  每个人都生活在一定的空间里,空间对人的影响力是至关重要的。国际室内设计界普遍认为,空间才是设计师真正的设计对象。
  室内设计师要设计出那种让人很想去发发呆、可供人联想引人思考的空间。在那样的空间里,人与时空可以进行对话。经历几千年留下来的古老建筑,无一不是那种能让人有与历史对话的联想的空间,有一个很重要的原则,就是要坚持留白的艺术。所以切忌堆砌材料。比如说广州美术馆的设计就是出于这样一个宗旨。至于家,就更需要如此。
  家是让人彻底放松的地方。这种放松不仅仅是体现在身体上,更为重要的是心理的放松。一个能让人天马行空、随意遐想的家的空间,肯定是让人留恋的。它能够给未来的成长空间留出余地,伴随着个人的成长而发生变化的,因此“留白”也就显示出了它的强大作用。
  参考文献:
  [1] 张红华. 留白技法在现代艺术设计中的映射[J].美与时代,2006(2).
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