一、传统图案概述 图案在《辞海》里如此解释：对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先设计的施工方案。传统图案是远古人类在他们生活的时代，找到的那种思想情感寄托。图案起源于图腾，即远古人类崇拜的图形，充分地表现出劳动人民崇尚美追求美的心理。我国传统图案大部分表现如龙凤纹、祥云纹、火焰纹、瑞莲纹、麒麟纹、水波纹、花鸟纹、植物纹、几何纹等。
原始装饰中最具有普遍意义的是“图腾”，这是最早具有实用意义的装饰。在原始时代，装饰图案以几何纹为主；到了商周时代，装饰以动物纹为主，装饰的对象也更为广泛。传统图案发展到了唐代，由于唐代的强大，经济生活得到满足，人们把自然界的花虫植物图案作为审美对象，用其装饰瓷器等生活用品，彰显其雍容华贵的气质。从陶瓷图案装饰上，我们在一定程度上可以看出当时人民的生活状态。
中国传统吉祥图案是古代先民希冀生活幸福美满，专门为营造吉祥氛围而创造的装饰造型艺术。它源于远古图腾，始于商周，发展完善于宋元，鼎盛于明清。以求生、趋利、避害为主题，表达了人们驱除邪恶、灾害，追求吉祥、幸福，希望健康、长寿、兴旺、发达等美好愿望，蕴涵着中华民族永恒的精神内涵。
二、传统吉祥图案与传统文化
“图必有意，意必吉祥”充分体现了传统图案装饰的最终目的和精神内涵。传统图案具有独特的民族情感和民族精神，是其它装饰图案无法取代的，表达了人们对美好生活的追求和向往，以及美好事物带给人们的心理满足感。如秦汉时代，崇尚务实精神，图案装饰多表现为同心弦纹，象征着团结齐心；如元朝时代，战争频繁发生，百姓饱受战争之苦，佛教开始盛行，象征着宁静平和的莲花图案就出现在各类陶瓷装饰上。中国有着悠久的历史和灿烂的文化，许多具有美好寓意的传统图案从古沿用至今，并还将持续下去。如植物纹，缠枝纹，就表达出人们对大自然的崇拜和喜爱；牡丹花象征着富贵，仙鹤象征着长寿，游鱼代表富裕，石榴代表多子多福，喜鹊代表喜庆等。吉祥图案具有传统文化中儒、佛、道三大家的思想痕迹，儒家、佛家、道家三大家思想对中华民族的素质、文化结构的形成具有重大影响。儒家“天人合一”的理念，讲究人与自然和谐共处，人们赋予花、虫、鸟、兽以吉祥的寓意，表现了人对自然的认识。在儒家强调“修身”为“治国平天下”之根本的入世思想影响下，赋予了许多事物特定的意义。中国的知识分子向来自觉性较高，忧患意识较强，他们将特殊的精神气质寄托在各类事物中，如“岁寒三友”、“梅兰竹菊”等图案，不论是供观赏，还是作为绘画素材，都被文人学士视为坚贞、高洁的自我情操和人生观的象征。中国人民在追求物质生活富裕的同时，又善于从生活中发掘高雅的审美情趣，获得一种精神的享受。陶瓷作为一门土与火的艺术形式，其深深地刻着传统文化的烙印，吉祥图案和陶瓷作品的完美融合，使陶瓷这种特殊的载体更加具有艺术魅力和文化内涵。
传统吉祥图案作为中国永恒的文化艺术遗产，把艺术融入自然之中，展露着“天人合一”的审美思想，凸显出一种热爱自然、尊重自然与自然高度协同的人文精神。传达信念，借物抒情，意在表达人类社会的和谐，反映了人们对待生活乐观向上的心态及对真、善、美的追求，从而使吉祥图案的外部形态在内在精神的指导下，显现出万事万物和谐统一的审美理想，以独特的象征寓意的表达方式，对中国古代文化思想进行了精彩阐释。
三、传统图案与景德镇陶瓷装饰
伴随陶瓷上千年的发展历史，传统图案广泛地应用在陶瓷装饰中，传统图案装饰在陶瓷绘画中成为独立的艺术门类。景德镇自从汉代开始烧制陶器，从东晋开始烧制瓷器，自明朝开始就享有“瓷都”的美誉。景德镇陶瓷以“薄如纸，白如玉，明如镜，声如磬”的卓越品质闻名天下，形成了“集天下名窑之大成，汇各地良工之精华”，“工匠四方来，器成天下走”的制瓷盛世。在清朝康乾时代，受统治者重视，景德镇制瓷业规模庞大，御窑厂日夜生产，陶瓷品质精致，传统吉祥图案在这个时期得到了广泛地运用，创作了大批的瓷器精品，给后人留下了丰富的传世珍宝。景德镇传统陶瓷装饰从根本上是一种“象征、寓意”的文化，陶瓷装饰的象征手法常借物寓意，间接含蓄地表达内在涵义，常用谐音、象征、隐喻等艺术手法来寓意，反映人们的美好愿望。景德镇传统陶瓷装饰有以下几个特点：
1、象征性：它是艺术表达的一种方式，是人类运用丰富的想象力对自然界和人类社会关系进行概括和总结的结果，其利用象征物和被象征内容在一定条件下的某些联系或类似，使被象征的内容得以更强烈集中地体现。
2、装饰性：它是指图案所具备的人工美，即以活跃的、丰富多彩的想象力为基础，按照形式美规律重新组合形象，用以表达吉祥图案的意义和装饰特点，使中国传统吉祥图案具有特有的装饰特色。
3、艺术对载体的依附性：这是中国传统工艺的鲜明特征，通过装饰器物表达思想情感和艺术创作。如陶瓷装饰简单说就是以陶瓷为载体，对陶瓷器物进行装饰打扮，通过釉色、纹饰绘画等方式来美化陶瓷造型，提升艺术品质，形成各种各样的陶瓷文化特征。
四、景德镇陶瓷装饰中常见的吉祥图案分析
景德镇陶瓷装饰图案众多，在这里选几种颇最具代表性的图案进行分析：
龙凤纹
中华民族对龙有着非常特殊的感情，这是其他图案无法取代的。在中华传统文化里，龙比喻美好的事物，龙是最多和最引人注目的饰物。龙是“角似鹿、头似驼、眼似鬼、项似蛇、腹如哲、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似九”的九似动物。东汉许慎在《说文解字》中生动地描述龙为“鳞虫之长，能幽能明 ，能巨能细，能短能长，春分而登天，秋分而浅渊”，可见龙不仅有变幻莫测的神异色彩，还有兴云雨、利万物的吉祥内涵。从宋朝开始龙图案被广泛地运用于景德镇陶瓷装饰中，以明朝景德镇青花龙为代表，影响至今。不论是在古代还是在现代，龙一直被大众看做是神圣、吉庆之物，以尊贵、威武、勇敢的形象存在于人们心中。“二龙戏珠”“五龙闹海”“九龙穿洋”“龙凤呈祥”“望子成龙”等成语故事均有力地证明了龙是集吉庆之意于一身的综合体，龙的形象频频出现在景德镇陶瓷装饰绘画中，造型优美，神态万千，尽显脱俗之美（图1）。
古代传说中的凤凰，形状像鸡，长着五色羽毛，饮食于自然，自歌自舞，只要它一出现在世间，天下就会太平无事，而长于乱世的孔子就曾发出“凤鸟不至”的感叹。“龙凤呈祥”“丹凤朝阳”的龙凤图案，皆被大量地绘制在景德镇陶瓷作品上，是深受群众喜爱的装饰图案。中华民族自古都将龙凤图案看做祥瑞的象征，古代景德镇陶瓷精品中就有凤头龙柄壶，双龙耳瓶，龙纹盘，凤首瓶等陶瓷精品，受到了收藏家和大众的追捧。以龙凤图案装饰为主的景德镇陶瓷也在拍卖会上独领风骚，创造了一个个拍卖奇迹。
缠枝莲纹
缠枝莲纹，又称为串枝莲，穿枝莲，是中国传统文化中的植物纹样。缠枝莲以莲花为主体，以蔓草缠绕成图案，寓意吉庆，因为其结构连绵不断，故具有“生生不息”之意。莲花在中国传统文化中是真、善、美的统一化身，象征精神的升华和理想完善的境界，它包含着中国人心中所有的美好愿望和祝福。国人对莲花的喜爱已融入血液，而莲花和忍冬纹结合产生的缠枝莲纹是种完美而理想的图案，具有形式美和丰富的内涵，富有动感，优美生动，具有旺盛的生命力。
景德镇传统陶瓷青花纹样的缠枝莲纹，特点是以莲花为主导，以植物的枝干藤条为骨架，上下左右延伸，形成波浪般的连续纹样，有着变化无穷的骨架和极强的形式感。缠枝莲纹是景德镇传统陶瓷装饰中占比重最大、数量最多的纹样之一，胚胎上刻画花纹是其展示的主要方式。在景德镇陶瓷市场上走一走就会发现，缠枝莲纹被广泛地运用在陶瓷茶具、陶瓷艺术瓶、陶瓷灯、陶瓷艺术盆等各类陶瓷器皿装饰中，其表现也有青花、粉彩、古彩等多种形式（图2）。
麒麟纹
麒麟纹是瓷器装饰的一种典型纹样。麒麟是中国古代传说中麟凤龟龙“四灵”中的一种祥瑞神兽，自古被视作吉祥象征，稀有之物。麒麟形象略似鹿，独角，全身生鳞甲，尾像牛尾，简称“麟”。麒麟纹作为瓷器装饰题材在元代景德镇窑兴起，常作为主题纹饰配以山石瑞果，也有与飞凤相配，组成麟凤纹。典型作品有元青花麒麟花果纹菱口大盘、元青花麟凤纹四系扁壶等。明代前期，受宫廷风尚及服饰制度影响，麒麟纹在景德镇瓷器上较为盛行，并有多种形态。明代中期较少见，但不乏精彩之作，如成化青花麒麟纹盘，以祥云衬托麒麟，颇似仙界气象。明代晚期，民窑青花窑器仿袭明代前期纹饰，麒麟纹又大量出现，但是绘制潦草。清代吉祥观念更加突出，于是麒麟纹便大量出现在景德镇传统陶瓷装饰中，比比皆是，如麒麟送子纹、麟吐玉书纹等，以视祥瑞美好的祝福。
花果鸟兽纹
在景德镇陶瓷装饰中，花果鸟兽纹占很大比重。在儒家“天人合一”的深厚文化背景和传统的审美理念影响下，呈现出浓郁的民族风格及典型的地域特征。景德镇陶瓷图案造型十分注重形与形之间的相互关系，祥禽瑞兽，树木花卉等相互衬托，既体现着各自的价值，又能与周围环境融为一体，运用虚实、疏密、聚散等美学法则，在有限的空间里寻求一种平衡。
几种花果组成一个画面的装饰手法在景德镇陶瓷装饰中比较多见，常见的有牡丹、芍药、梅兰竹菊、桃、喜鹊、白鹤、鹿等，用百花呈瑞、硕果累累表示“四季平安“合家团圆”之意。这种将自然万物通过象征、谐音、寓意的手法使它们有机地融为一体，展现天地之大“和”的形式，正是“天人合一”思想在吉祥图案中的体现。如“福寿双全”图案由蝙蝠、桃和双钱组成，“蝙蝠”与“福”谐音；“钱”为“全”的谐音；“桃”象征长寿，图案象征人们希望拥有幸福美满的生活和健康长寿的身体。再例如“喜上眉梢”，两只喜鹊站立在梅花枝头，两只喜鹊取双喜之意;梅与眉谐音，图案借喜鹊登在梅花枝头，表达人们喜悦的心情（图3）。
这些主观地将文化形象与视觉物象的谐音巧妙结合的传达方式，冲破了时空概念和理性的束缚，赋予了陶瓷载体独特的精神内涵，通过陶瓷的器形，结构，釉色等元素，体现了外在事物形象与主体情感相互融合、渗透，主客观完美统一的最高审美境界。人们在强调吉祥图案题材内容平安祥和的同时，也赋予它吉祥的象征寓意。景德镇陶瓷作为中国陶瓷文化的代表，其装饰文化具有很强的代表性。陶瓷艺术家在创作图案的过程中，将自然现象拟人化、理想化，借助象征寓意的表达方式，展现了天、地、人和谐平等的“天人合一”思想观和托物言志、以形写神的美学思想，是中国真、善、美传统思想影响的结果，是吉祥图案设计的精髓和目的之所在。
结语
我们倡导民族文化和先进文化，将传统图案在陶瓷装饰中得以延展，打造全新的民族形式，在理解的基础上取其形，延其意，传其神，用现代化，国际化的语言来表达中国传统文化，把吉祥符号的精神元素融入到陶瓷装饰中，使其发扬光大，焕发出新的生命力。
参考文献：
1. 王 丹：《浅谈传统图案与陶瓷》，《景德镇陶瓷》2005年第2期。
2. 袁智勇：《传统图案在现代陶瓷装饰中的运用》，《景德镇陶瓷》2010年第2期。
3. 丁 虹：《传统青花纹样在现代陶瓷装饰中的运用》，《陶瓷研究》2008年第4期。
4. 徐海伦：《浅谈传统图案和陶瓷装饰》，《陶瓷科学与艺术》2007年第4期。
李 锋：景德镇陶瓷学院设计艺术学院讲师
王智鸿：景德镇高等专科学校艺术系讲师
责任编辑：霍明宇