一座还未正式开放的首饰博物馆，在馆长周臻的带领下，成为民间文化与企业品牌相互扶持的力量。 周臻 珠宝鉴定师，从事珠宝行业15年，潮宏基珠宝经理，潮宏基首饰博物馆馆长。
当“2011臻藏珍品汇展”的灯光一一打亮，巧夺天工的中国古典稀世珍宝首饰把现场映出奇光异彩。元代姑姑冠、蒙古贵族红珊瑚头饰、明清宫庭点翠凤冠……每一件珍品足以令全场沸腾。在不断捕捉古老金银器故事的同时，不得不一探究竟这辉煌背后的收藏“大家”――潮宏基首饰博物馆馆长周臻。正是这位年轻的女子，将民间文化一点一滴拾遗、珍藏。
用心，自然天成
上海豫园古玩市场，总如过节般红红火火，这边吆喝、那边摆架，周臻无暇顾及热闹，如往常一样自顾自地穿梭于民俗、古玩店。尽管在这里交过不少学费，但她一到上海，还是喜欢来这里“淘货”。
“以前来这儿收的东西真假难辨，于是找了新出路，现在有些眼力了，还是会来逛逛，希望捡漏。”周臻口中的新出路，就是珠宝收藏的专家前辈们，专业的信息来源如今成为她主打的收藏渠道。
2007 年，潮宏基筹备首饰博物馆，宫廷与民间所用的饰物、婚嫁首饰都是周臻关注的范围。凡人皆知，收藏之路从不会平坦，纵使顶着潮宏基光环的周臻，甚至比常人走得更难。
与贵州的民间收藏家方天然先生交往，或许是最跌宕起伏的一次。方老年届70，有40余年收藏历史。麻袋、塑料袋装着书画、民间工艺品等数千件藏品，连他自己也不清楚究竟有多少。早在1997年，周臻就相中方老手中100对银龙镯。这百对龙镯在造型、制式上不尽相同，或以凤、牡丹等组合錾刻，或直接以龙首造型出现，百家争鸣的刻画神态就是不同历史文化的真实记录。周臻那时就下定决心，一定把它们搬进博物馆。
或许有过十多年汽修工人经历，方老有股子倔劲。曾有人以上万元的价格转购其中一两件，方老也没动心。当周臻提出要购买一百对银龙镯时，老先生断然拒绝。他对周臻说：“我得保护好这些珍贵的遗产，如今艺术品收走一件少一件，出再高的价格也不卖。若是给了外国人，就更见不到了。”那次碰壁并没有令周臻打消收藏的念头，不时电话问候，去贵州出差就带上自己的藏品与他分享交流，甚至邀请方老到汕头去看看公司，反反复复历经三年。
不想老先生真去考察了。见到周臻的藏品，他感叹：“你们留下的是民族的记忆。”此后三年里，方老带着不舍与放心，分几批将百对龙镯转给了周臻。
年代上溯到明代、早中晚三清和民国初期，周臻的藏品越来越多，也愈加珍稀，但大多以少数民族的典型银质首饰为主，偶尔得知哪儿有汉族藏品，无论如何也不会错过。
一次半夜，周臻被急迫的铃声吵醒，“有汉族的首饰，走！”得到消息两小时后，周臻便从汕头落地杭州，出机场时天还没亮。“如今只记得当时的两件事，金银锁藏品和冷，冷得刻骨铭心。”凭着这股子坚韧劲儿，周臻用行动和感动劝说着身边很多人，全国各地都留下她奔波的身影。首饰博物馆藏品的规模，也扩大到2000多件。
收藏就是传承
《妆匣遗珍》、《中国传统首饰》、《中国民间银器》……一本本讲解传统饰物的专业书籍整齐地列在典雅的明式书柜里。“苗族盛装头饰是我国少数民族头饰中最奇异、最精致也最漂亮的头饰了。具有明显对牛崇拜的色彩。苗族妇女戴上由银泡、银片组成的银冠后，还要戴上两只连在一起的银制水牛角，每只角上雕一条龙，龙头朝内，呈二龙戏珠之势……”周臻对藏品背后的文化如数家珍，一边介绍着，一边从公司金库的保险箱取出点翠银凤冠，就是在珍品展上大放异彩的藏品。
蓝色的翠鸟羽毛粘贴在银丝边上，色泽鲜艳，镶有宝石彩钻等珍贵材料，华丽高贵。这是周臻2008年在北京花10多万元收的。她曾在国外看过一本书，上面绘着一家老北京专门售卖翠鸟的店铺。“一个毛头小孩提着收购的翠鸟在店外徘徊，这是应运手工艺而生的店铺，如今没有了，这就是传统。”她毫不犹豫地把点翠银凤冠请进首饰博物馆，第一次没有还价。
点翠饰品容易被虫蛀，不易保存，因此传世品多有缺损，但这件点翠银凤冠却品相完整，这与周臻几年来细心照顾不无关系。
大到为藏品拍照、整理文字资料、建档，小到称重、量尺寸、存放干燥剂……博物馆里大小事务都由周臻一手操办。“一直想招个得力助手，但有内容的人太功利，实诚的又欠缺相关知识，我不想辛苦收来的藏品再历经苦难。”周臻希望为博物馆再找一个好“母亲”，因为古代银器的存世量实在太少，收藏界普遍认为银器收藏难、研究难、定价难，甚至连国家办的博物馆也不收藏银饰。
上个世纪70年代末到80年代，许多人将工艺精美的银首饰送进了炉子，重新做成流行款式，或是换成黄金首饰，周臻提及便觉心疼。“民间银饰品的背后有很多文化含义，我发自内心欣赏它们的形状、花纹、制作工艺，希望通过我们的收藏，鼓励新一代技师去传承濒临失传的古老工艺，启发现在的饰品设计。”
收藏就是抢救。这是周臻和首饰博物馆的共识。将散落在民间的银饰工艺品收罗起来进行挖掘，不仅是对中国首饰珠宝界的帮助，也是对传统文化的传承。周臻理想中的博物馆，不是企业内部的博物馆，而是一个真正的具有社会价值的博物馆，向更多人展示源远流长的中华银饰文化。
珍藏，原来是一种蝶变
在珠宝界，“设计一大抄”俨然已成行规，西式风格的珠宝更是多年来占据着主导市场。“但我依然希望潮宏基的作品有原创的东方韵味，并让这股韵味把东方文化引向世界珠宝行业。”
每年，潮宏基会开发两个具有东方文化特色的系列产品，鼓韵、凤影、牡丹……现代视觉冲击与传统艺术感并存；彩金概念、珍珠镶嵌技术，最先在国内推出。这一切，不得不归功于周臻精心收藏的藏品。让传统金属工艺在现代珠宝首饰上世代相承，就是周臻和首饰博物馆的理念。
一对镶嵌红蓝宝石的金色水滴型藏族腰带配饰在玻璃盒中灵气尽显，精湛的花丝錾刻技艺非凡，看似一件不可多得的老物，实则来自潮宏基在北京设立的花丝镶嵌工作室，他们根据图片和文字资料恢复而成。
这是一个花了巨大精力和财力投入的工作室，只有10多人，全是技艺精湛的老师傅，用花丝镶嵌技艺把现实的东西搬下，重点制作大型摆件。每次去北京，周臻总会与这些她花大力气请回的师傅会会面，唠唠嗑。
为制作首饰博物馆的镇馆之宝，周臻要寻一位技术带头人。“通州有位老先生，技术一流，但很难请。”一位教授指了一条路。
他是北京花丝镶嵌厂的工艺师，但自从上世纪70年代花丝镶嵌厂解散，老先生便将技艺埋于心底，40余年，不曾“出山”。
周臻找到了他。第一次，他推托说要照顾生病的妻子，第二次，要照顾小孙子。第三次，周臻反复地讲解博物馆收藏的意义，还拿出镇馆之宝的设计图纸。“我真的被震撼了。”这是老人给周臻的理由，也是手艺人的特殊情怀。在周臻三顾茅庐之下，老先生走进了花丝镶嵌工作室。
三年过去，镇馆之宝雏形已现，五米长的花丝镶嵌侗族风雨桥将成为首饰制作民间技法的标本。当它出现在人们眼前时，古老技艺与创新结合的惊艳一定会感染无数人的内心。周臻说：“这就是文化瑰宝与品牌互补互动的力量，一方面留下民族的记忆，一方面让品牌接续历史的文脉。”就这样，周臻把藏品、大师这一件件“宝物”请进了博物馆，带进了大众的生活。