摘要：“视觉效应”作为声乐演唱中的互动效应之一，在声乐演唱者和观众之间无时无刻不在发生。良好视觉效应的获得不但需要演唱者具备扎实的基本功，良好的心理素质，丰富的想象能力和充分的表演能力，还对观众基本的审美素质和文化修养提出了要求。
关键词：视觉效应；心理；想象；表演；舞台
向受众直观、生动、形象地提供生活图画，从而使受众简明便捷地产生审美想像的效果，称之为视觉效应。视觉艺术有着无可厚非的优势，直观、生动、形象地向受众提供了色彩斑斓的生活图画，因而更乐于被大多数受众所接受。
声乐演唱作为专业的表演艺术之一，其演出过程发生在观众的视觉范围之内，必然也存在着“视觉效应”这一现象，良好的视觉效应是决定和判断演出成功与否的关键，那么，如何在演出过程中获得良好的视觉效应呢?笔者认为有以下几个方面的因素。
首先，选择专业的演出场地。
一般来讲，专业的演出场地都具有相当专业的舞台和灯光设备以及专业的工作人员，这些条件是非常重要的，因为你可以想象在一个不伦不类的缺东少西的地方演出会是一个多么可怕的事情。歌坛天后级的王菲今年在香港举办的个唱，地点选在亚洲博物馆，据媒体报道仅是舞台灯光以及九块巨大的LED等花费就近亿元，其场面之奢华，构思之奇美溢于言表，这里不再一一赘述，为演唱会现场作多媒体影像的是台湾顶级的视觉大师陈奕仁，还有前些年到我国开演唱会的国际著名大腕儿莎拉布莱曼等等，这些个著名的歌星都有一个共同的特点：选择专业的演出场地，整个演出舞台布置重在出奇和创新。一般来讲，民族唱法和流行唱法都需要借助专业的电声和音响，选择演出场地时一定要把这一因素考虑进去。美声唱法的演出一般来讲不需要麦克风，但是对场地的要求较高，最好是在专业的室内音乐厅演出。
其次，良好的视觉效应还受到主客观因素的影响。
(一)客观因素
1.声乐演唱者的基本功一定要扎实，
声乐作为一种音乐化的语言艺术，歌词又是音乐化的语言，它是将语言用旋律音高和节奏组成基本的声乐形式，是语言与音乐的高度结合。演唱者要注意练习获得高超的歌唱发声技术，这是任何风格曲目完美诠释的最基本的条件；另外还要学会运用歌唱技术正确表现声乐作品的能力，其间要注意歌曲旋律与节奏的把握、力度强弱和速度快慢的变化、行腔的抑扬顿挫、气息的保持、换气时的均匀呼吸、对歌词内容和意境的理解和把握等。很难想象，如果演唱者歌唱技术欠佳，如何能够自如地表现作品，塑造各种不同的音乐形象呢?
2.重视舞台综合形象的健康美感
一位歌唱演员在舞台上的综合形象首先应当是健康的。无论属于哪种类型的演出，呈现在观众面前的演员一定要大方得体、精神烁烁。具体来讲较为学院派些的声乐演唱者在对衣服的选择上很有讲究，对男士来说：美声唱法的歌手一般都是穿黑色礼服或燕尾服，白色衬衣，打领结，黑色裤子，黑色带鞋带的皮鞋；女士基本上以大方得体的晚礼服为主要的选择对象，绝大部分女士都会选择专门的演出专用鞋子。而民族唱法首先就得体现出民族性，男士一般会选择颜色稍微鲜艳些的民族风格较为突出的上衣，往往会点缀较为醒目的图案或花朵，裤子相对简单；女士多以较为大气的带有撑子的演出裙作为首选，也有根据作品表现的内容专门定制相应的服装。一般来讲，男士的化妆都较为简单或干脆不化，女士相对较为注重化妆的技术。相对于美声和民族歌手，流行唱法的歌手对舞台的综合形象最为用心，时尚和前卫是流行歌手的首选，无论从发型、服装还是造型无时无刻不在体现着流行和前卫的元素。
(二)主观因素的塑造形成
1.心理素质
良好的心理素质是任何一位专业演员必须具备的重要条件。作为声乐这一特殊专业，对歌手本身的心理素质要求更高，很多人由于匙好心理素养的缺乏，上台后表现完全处于失常的状态，嗓音发抖，音色变化和平时相对距离较大，甚至有些人还有脸色苍白，呼吸困难，忘词等现象。这一切都要求歌手平时在下面就要有意识的练习和注重良好心理素质的培养。我们知道，从心理学方面讲，个体在社会实践中形成的心理特征及其表现出来的心理活动能力，可简单的分为智力性心理素质和非智力性心理素质两类。无论是智力性心理素质还是非智力性心理素质，它们对声乐演唱所造成的影响都是不容忽视的。歌唱演员只有当智力与非智力心理素质都得到优化时，声乐演唱才会更加出色，在舞台上的表现才会稳定、正常甚至在良好心理素质的前提下超常发挥，获得意想不到的效果。
2.表演技法的形成
声乐演员在舞台上不仅要歌唱，同时要进行神行兼备的舞台艺术表演。美好的歌声与神形兼备的舞台艺术表演相结合，能使歌声更加传神、表演更加形象化。首先，最基本的舞台肢体语言的运用。如上下舞台的形体动作是否得体大方?在舞台上的一举一动是否贴合作品的内容和节奏?比如一首欢快富于动感的作品，形体手足配合是否协调?甚至身体左右转向都是应该和作品的内容紧密相连的。其次，面部表情的运用。面部表情是声乐演唱较为重要的表演部分，正确的面部表情对演出成功与否往往关系重大，除了喜、怒、哀、乐四种最基本的表情，还要注重眼神对面部表情的“点睛”之功效，要注重并多加练习才能获得，学会根据歌曲内容表达的需要来训练自己的面部表情；最后，整个人的舞台气质要落落大方，即拥有稳定、富于控制力的艺术修养又要具备艺术上的爆发力。准确塑造舞台形象，声乐演员要经常注意仔细观察生活，积累素材，久而久之，表演工夫就会越来越高，进而达到得心应手的地步。
(三)对观众来说，须具备基本的审美素质和文化修养
作为声乐比赛或音乐会等场合的观众来说，他们也存在于整个良好视觉效应的重要环节中，在欣赏演员舞台表演的同时，观众对演员演出的尊重和配合也决定着演出的成败，而且观众自身素质的培养和提高往往标志着一个国家艺术发展的高度。
1.审美素质
美是艺术最本质的属性，艺术美是人类艺术创造的结晶。作为音乐表现形式之一的声乐，是人类社会最早诞生的艺术之一。声乐艺术审美是以声乐艺术的感知、情感体验与审美评价为基本环节的意识活动。只有具备了基本的声乐艺术审美素质，才能形成一个正确判断声乐演唱好与坏的价值尺度。
2.文化修养
欣赏者良好的文化修养会增进欣赏体验的美感。例如，在音乐会等较为正式的场合遵守一定的会场纪律，欣赏者应该一直保持很安静的状态，聚精会神的聆听，随着音乐的思想不断地想象，时刻通过视觉与声乐演唱者共鸣、互动，产生心灵上的沟通。
总之，声乐演唱者和欣赏者无时无刻不在“视觉效应”的作用下，欣赏者对演唱者衣服色彩的敏感度及其视觉上的感知力和反应大小；对演唱者面部表情变化，及其手势等形体动作的反应，随着演唱者的引导产生丰富的想象；演唱者对欣赏者听音乐会的动作、神情也会产生心理上的变化，从而引起自身生理上的变化，进而影响自己的情绪，歌唱技术的发挥等，因此，声乐演唱者一定要具备扎实的基本功，较强的心理素质，学会自己调节自己的情绪。演唱时保持放松的心情，有丰富的想象和表演能力。这样才能够神形兼备，更充分的演绎歌曲的灵魂，诠释歌曲的主旨，让欣赏者的心灵随着自己的歌思乐想行走。
注释：
1.互联网百度百科。http：//www.省略.
参考文献：
[1]韩勋国.《声乐艺术基础》.高等教育出版社，2003.
[2]李学丽.《浅谈歌者的歌唱心理素质的培养》[J].天津音乐学院学报，2001(3)
[3]石惟正音乐文集.《歌恩乐想》.上海音乐学院出版社，2006
[4]余笃刚著.《声乐艺术美学》.人民音乐出版社，2005
[5]邹本初.《歌唱学――沈湘歌唱学体系研究》人民音乐出版社，2000
[6]邹长海.《声乐艺术心理学》.人民音乐出版社，2000作者简介：
贾伟亚，女，(1972)河南漯河人，文学硕士，河南大学艺术学院声乐系讲师，主要研究方向：声乐演唱及声乐教学研究。