【内容摘要】手绘效果图表现技法是一门集绘画艺术、工程技术为一体的综合性学科的课程群。手绘表现技法不仅仅传递设计语言，同时它的每一根条线、每一个色块、每一个空间的构成元素，都在很大程度上反映设计师的专业素质、人文修养和审美能力。手绘技法的表现优势是快捷、简明、方便，能够随时记录和表达设计师的灵感。
【关键词】发展沿革 课程定位 知识模块 课程设置 课程实践
一、上海杉达大学手绘效果图表现技法课程的主要历史发展沿革
上海杉达大学艺术设计专业的手绘效果图表现技法课程，是2005年开始在环境艺术设计专业方向中设立的，并把这门课程作为环境设计的绘画基础课。当时开设这门课，是“时尚”潮流的驱动，是一种颇具改革精神的表现。2007年后，笔者以一位长期担任学科带头人和国家示范性大学专业工作主持人的经历，受聘为上海杉达学院艺术设计学科带头人，主持艺术设计专业及人文艺术学院的全面工作。进校不久，笔者把发展的目标确定在学科内涵建设方面，内涵建设的首要任务是教师队伍建设，并瞄准对中青年教师的培养和高素质人才的引进。5年来，在学校的大力支持下，通过多渠道、多方面的措施，使这支队伍拥有35人，教师和谐稳定、奋发向上，教研成果斐然。艺术设计专业在原有环境艺术设计、视觉传达设计两个专业方向的基础上，2009年增设了产品造型设计专业方向，2010年增设数字媒体设计方向。2010年上海杉达学院与国有大型企业上海纺织控股（集团）公司进行校企合作，开设了上海杉达学院时尚设计学院，增设本科艺术设计——时尚设计方向。
目前，上海杉达大学人文艺术学院拥有一支以专家、教授、名师、国家精品课程主持人为学科带头人的师资队伍，专业教师99%具有硕士研究生学历，教学经验日益丰富。在教学中立足于科学发展观，面向现代化、面向世界、面向未来；从多角度、多学科、深层次培养和造就应用型高等艺术设计人才。艺术设计专业学生先后在全国大学生设计大师奖、中国2009年家具设计大赛、靳埭强设计奖全球华人大学生设计大赛、“进念设计杯”上海市大学生家居设计大赛、全国大学生平面广告类比赛（金犊奖）、全国三维数字化创新设计大赛、全国民办高校美术作品大赛等国家级、省级专业大赛中屡获殊荣。
二、遵循学校、专业的办学定位，确立本课程的目标
（一）上海杉达大学的发展定位
学校的定位理念是以上海、长三角与学校发展需求为导向，以高水平本科教育为中心，以高水平师资队伍建设为关键，以专业建设与改造为重点，稳步开展学科建设，重视应用研究，通过产学研与国际合作办学，不断提高办学水平与提升学校的综合竞争力，建设人民满意的大学。
办学目标，是致力于高水平本科教育。办学特色鲜明，若干专业接近或达到上海乃至国内高校先进水平，某些学科接近或达到上海高校先进水平，成为国内一流的“多科性、应用型、国际化”的大学。
培养目标，是以注重英语和计算机应用能力培养为特色，以加强基础、重视实践能力培养为重点，培养面向上海和长三角地区经济和社会发展需要、为机关与企事业等基层单位管理服务的、具有良好的人格和创新意识，兼有较好理论基础、复合知识结构和综合能力的高素质应用型人才。
（二）艺术设计专业的发展定位
艺术设计专业，遵循上海杉达大学的发展定位方向以及“服务于浦东开发，服务于上海建设，辐射长三角，面向全社会”的办学方针，培养具有创新精神和实践能力的高素质、应用型、复合型艺术设计高级人才，并为2020年前后向“创造、研究型”教育的转型打下坚实基础。
艺术设计专业的培养目标是：培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面协调发展，具有民族传承、国际视野、创新精神、设计理论基础扎实、艺术实践能力较强、较好外语水平和计算机应用能力，知识面较宽、综合素质较高，既能适应当今社会的需要，又能适应社会未来发展的应用型专业人才。毕业学生能在企事业、专业设计部门、学校、科研等单位自主创业或从事各类专业的设计、教学、管理、营销等工作。
（三）艺术设计专业的生源与就业
上海杉达大学地处经济发达的上海、长江三角洲地区，以上海市为招生重点，面向全国，生源覆盖面广阔，招生名额历年大幅度上升。2011年在艺术设计专业招生大面积缩水的情况下，依然突破上海市教委规定的120名本科生招生计划，由于应考学生专业、文化成绩较高，扩招至157人，增长了33%。另外，首次面向全国招收了58名时尚设计专科生，超过了学校“十一五”规划的预期办学规模。历届毕业生平均就业率达 97%以上，2008年毕业生就业率为98.4%，2009年毕业生就业率为98.8%，2010年毕业生就业率创历史新高，为100%。生源和就业的好势头，一是来自繁荣的地区性经济特点。二是来源于学校一贯坚持的办学理念：恪守办学为人民的宗旨，秉承“用最少的人，聘最好的老师，培养具有一定特色的人才，办成一所有影响力的大学”的原则，坚持不以营利为目的，坚持办学的公益性，坚持把提高教育教学质量和校风建设放在首位；依靠社会办学，依靠同仁办学，依靠民主办学。三是来自于艺术设计专业的定位目标和不断跟踪社会发展的朝阳型学科特色。
（四）课程定位与课程目标
1.课程定位
手绘效果图表现技法是艺术设计专业课程体系中一个课程群，是环境艺术设计、产品造型设计、视觉传达设计和数字媒体设计等专业方向重要的专业基础课程。它是连接通识基础和专业设计的桥梁，它通过手绘的真功，直接塑造艺术设计各专业门类岗位需求的、具有创新精神的应用型、复合型艺术设计人才的高级技能。
学校课程组着重5种课程的教学，各课程为72学时，课程群总课时为360学时，在大二完成。完成本课程后，即可得心应手地应用于各类专业设计课程。
2.课程目标
本课程的特色是手绘表现。快捷、简明、轻灵，随时记录和表达设计灵感；培养学生在环境设计、产品设计、视觉设计、数字媒体设计中的艺术素养与表现技能。通过教学辅导、强化训练等方法，从最初的临习研究、默写表现到创新设计，结合实际设计项目，体验设计的全过程。 作为一名从事效果图设计和绘制的学生或专业人员，首先应具有各专业门类一定的技术学养；其次，必须具备一定的艺术修养和绘画基础；再次，必须娴熟地掌握手绘效果图表现技巧。因为具备了一定的环境学、产品学等方面的知识和相当的绘画基础，不等于就能创作出高质量的作品。
三、知识模块顺序及其课程设置
手绘效果图表现技法课程群的全程教学，是理论与实践结合，穿插融会贯通的，按照专业方向分6个知识模块进行教学。这6个模块分别是：环境设计手绘效果图表现技法、效果图表现技法——设计透视、产品设计手绘效果图表现技法、POP手绘效果图表现技法、手绘装饰画效果图表现技法、手绘动画原画效果图表现技法，分述如下。
（一）第一个模块：环境设计手绘效果图表现技法
手绘效果图表现技法，是环境设计专业最重要的专业基础课程之一。是在环境设计的过程中，除了方案设计图、技术设计图和施工图等技术性图纸之外，以建筑装饰设计工程为依据，通过手绘的技术手段，直观而形象地表达设计师的构思意图、设计目标的表现性绘画。
1.环境设计手绘效果图的基本原理（8学时）；2.线描与硬笔黑白画表现技法（16学时）；3.彩色铅笔手绘效果图表现技法（16学时）；4.马克笔手绘效果图表现技法（16学时）；5.钢笔淡彩手绘效果图表现技法（8学时）；6.多种工具综合效果图表现技法（8学时）。
（二）第二个模块：效果图表现技法——设计透视
设计透视课程是环境艺术设计专业的重要基础课。主要培养用二维投影的知识分析三维空间形体，用图示方法表达空间形体的能力，透视方法是手绘效果图的知识与技能基础。
1.透视的基本知识（4课时）；2.点、直线和平面形的透视（8课时）；3.透视图的分类和视点的选定（4课时）；4.透视图的基本画法（36课时）；5.透视图的辅助画法（8课时）；6.曲线、曲面的透视（8课时）；7.透视图中的倒影和镜像（4课时）。
（三）第三个模块：产品设计手绘效果图表现技法
产品设计手绘效果图表现技法，是产品类设计专业的基础课，对产品设计的构思、造型承担重要作用。通过该课程的学习，培养学生对产品设计方案意图的传达、产品造型表现能力、设计能力和不同材质产品的认识能力，提高学生的审美能力和开拓创新精神，为以后的专业设计打下良好的基础。
1.产品设计手绘效果图的基本原理（8学时）；2.产品的形态、空间与材质表现（8学时）；3.产品手绘透视效果图表现技法（16学时）；4.马克笔手绘效果图表现技法（16学时）；5.产品水粉手绘效果图表现技法（8学时）；6.彩铅、色粉笔等工具综合表现（16学时）。
（四）第四个模块：POP手绘效果图表现技法
POP手绘效果图表现技法是视觉传达设计类专业的基础课。POP是英文Point Of Purchase的缩写，意思为现场销售点广告，是商店内最直接的商品促销和与消费者沟通的主要手段。POP字体活泼、配图简洁、色彩多变、方便上手。手绘POP作为广告、包装设计的一种快速表现手法，在理解信息的同时，使学生熟悉和掌握字体与配图表现技法，提高艺术的想象、理解、表达和鉴赏能力。
1.手绘POP效果图的表现规律（4学时）；2.手绘POP马克笔表现技法（16学时）；3.手绘POP综合表现技法（12学时）；4.中外字体的变形与装饰表现（8学时）；5.手绘POP中的插画表现技法（16学时）；6.手绘POP海报的表现与制作（16学时）。
（五）第五个模块：手绘装饰画效果图表现技法
手绘装饰画效果图表现技法是视觉传达设计、环境艺术设计类专业的基础课。
1.手绘装饰画表现的特征和构成要素（8学时）；2.手绘装饰画的创意表现技法（12学时）；3.构图、造型及表现手法（8学时）；4.装饰画手绘效果图的基础训练（16学时）；5.历代装饰画表现技法赏析（4学时）；6.手绘装饰画的创作技巧与制作（24学时）。
（六）第六个模块：手绘动画原画效果图表现技法
本课程是数字媒体专业方向的专业基础课与核心课程。以理论结合实践的教学方法，使学生掌握社会动画原画创作的基本技法，能够创作基本的动画短片效果图。
1.时间与空间的表现规律（8学时）；2.动画原画观念与表现技法（12学时）；3.动作原理——一般运动规律（12学时）；4.人的基本动作表现（16学时）；5.动物的运动规律（12学时）；6.自然现象的运动规律（12学时）。
四、课程教学采用的方法与手段
随着时代的发展，艺术设计的任何一个门类形式，随时都可能被一种新的形式手段所取代。就环境艺术设计教学而言，20世纪80年代中期到90年代初，“喷绘”以其“半机械化”的表现手法成了时髦的革新话题。这种技术的革新对提高艺术设计的效果、质量，丰富设计表现的形式都起到极大的促进作用。但由于艺术设计各类专业方向不同，相应的表现技法极其丰富，也无定法。而唯独作为艺术设计表达形式之一的“手绘技法”长盛不衰，在艺术设计教学中长期延续着。
（一）课程教学采用的方法
1.采用灵活多样的教学方法
艺术设计专业教学重要的是培养一种艺术素质，培养学生的思维方法和处理问题的能力。设计专业对于手绘技法的学习与应用不断地持续着，表现技法的基础训练是无论何种时髦理论都无法取代的。因此，坚持扎实的基本功训练是任何时代不会抛弃的，是专业设计、课程教学最基本的方法。基于此，我们尝试了多种教学方法，灵活运用多种先进技术，结合我国相关设计艺术专业的教学计划、教学大纲的规范要求，坚持理论与实践相结合、国内与国外相结合、现在与将来相结合的原则；按高等艺术教育教学规律，兼顾相关学科、专业的原则；融经典理论、新观念、新成果于一体，有效地调动学生的学习积极性，促进学生积极思考，发展学生的学习能力。
2.坚持手绘技法“三步走”的方法
基础素描、色彩教学从写生入手，解决观察、认识问题，锻炼造型能力，这是合理的。手绘技法虽然有绘画的一面，但也具有技术的另一面，即它的含量偏重技艺。技术的学习，世代相传，前赴后继，许多大师的技艺，多从传承中发展。书法技艺临习起家、中国画临摹起家，然后变法。这是一种千百年来前贤学艺的精髓与经典学习之法。因此，手绘效果图表现技法的起点就是临摹，临摹经典作品、优秀作品的用笔、用色、归纳、提炼的方法，灵活领悟方法的症结，熟能生巧，然后运用这些方法、超越、创造新的技法。因此，临习之后的第二步就是“再设计”，也叫移植改变，把现成的作品、现成的摄影、现成的资料改变原有状态，产生新的形式。第三步就是创新，完全是按照自己的意图，凭空创造，把自身的内涵、修养、积淀触类旁通地抒发出来，付之于室内、室外、景观、产品、角色等效果图形式之中，这就走向了全新的艺术设计。 3.理论教学融训练现场于一体
按惯例，艺术专业一个班级10人左右，90年代初发展到20人以上，时至今日，不足30人不开班，30—40人上课成为了常态。学生成倍增长，且艺术基础参差不齐，这是教学中的一个难点。我们现在所开的手绘效果图的班级，均在30人以上，从艺术教学的规律来讲，确实有很大的矛盾。当然，不负责任地面向全体学生“灌”显然是行不通的。因此，学习方法是在每一单元讲授综合理论，每次作业前共性示范，每次作业后评讲每一份作业，寓理论于讲评之中。其余，以分组辅导、一对一辅导、预约辅导进行教学。根据不同的班级、不同的学生、不同的基础因势利导，寓理论教学于一对一辅导之中，量体裁衣是解决各班不同情况的最行之有效的教学方法。
4.项目、任务式的课题教学
在每届手绘技法课程接近完成，学生的水平得到全面提高的基础上，我们采用每个班1—2次以实际项目的形式、实际任务的形式进行有的放矢的课程训练。
如2008年在环艺专业的本课程教学中，通过编写《手绘效果图表现技法》教材的实例，将本项目相关任务如书中插图案例的创作、书稿的编排等放入本课程实践教学环节之中，把任务分配给学生，积极发挥师生互动作用，掌握第一手学生需求信息，改变“教”与“学”分家的现象。在教师指导下，两个班学生的一大批优秀习作进入教材作为案例，一方面提高了学生的课业水平，另一方面也是提高了教学质量的重要举措。2008年9月，中国电力出版社出版的国家规划教材《环境艺术设计——手绘效果图技法》（笔者主编）一书中，就采用了20多件高质量的学生手绘效果图作品。
（二）课程教学采用的手段
1.现代教学技术手段的应用
在教学手段方面，我们充分学习、运用、调动现代技术，恰当、灵活地使用这些现代手段，激励学生学习手绘效果图技法的热情、增强兴趣、驱动技法表现的情感，大大提高了教学效果。比如，改变原来的挂图示范为图形图像示范，通过投影仪、录像机、显示屏、PPT、影视图像等配合理论教学。
（1）我们尤其重视数字图像色彩的运用能力的培养，提高手绘效果图的质量。笔者作为本课程负责人在为2010级两个班进行手绘训练教学的同时，还积极开导学生向数字图像方面深入。比如学生在课堂上画完一张手绘稿后，尚有许多不足之处，依靠手绘的方法难以纠正，于是，笔者马上让学生拍摄下这一习作，打开课堂内计算机中的PS软件，立即向全体学生示范，一步一步地通过软件处理、改变原来画面不足以修正的瑕疵，成为一幅较为完美的——不失为手绘的效果图作品。自此，笔者要求学生在画完作业后，再附加交一份图像处理的JEPG文件。这样，使手绘技法与电脑技法结合起来，手绘达不到的，通过电脑解决；电脑不能完成的，通过手绘完成，使手绘、电脑相得益彰。这也正是设计行业急需要的专业技术。
（2）采用多媒体“白板”功能，进行效果图表现技法的经典作品、优秀作品观摩赏析、学生作业讲评。这种白板功能远远超过原来的投影屏幕，一是像素高、图像色彩清晰；二是功能多，就像放大的计算机桌面，点击窗口就可以用画笔、色彩点评、修正学生的习作，大大提高了讲评的质量。同时，白板还兼具录像功能，通过“大师”软件，可对教师讲课全程录像。多媒体技术对手绘效果图技法教学产生巨大的影响。
（3）利用计算机的手绘板进行手绘技法表现，与徒手手绘效果图表现技法异曲同工。这正是“动画原画效果图”——“关键帧”手绘技法的最佳选择途径之一。手绘练习与计算机手绘板密切配合，在计算机中对所绘的作品做进一步的加工与提炼，使具象绘画作品向抽象过渡；领会表现技法的妙处。对原始图像重新采样、概括、归纳、提炼、抽象。还可运用PHOTOSHOP软件中的色彩调整进行处理，使其符合设计色彩的特征；通过投影仪演示给学生作训练示范，要求学生采用类似的手法进行设计色彩试验。还可要求学生从第一张写生作品至最后色彩的具体运用实例，都制成电子版幻灯片，全班学生的作品汇编成集，刻录存档。
2.发挥教材、教案、课件的积极作用
（1）采用自编的核心主教材。本课程2008年9月以来的专用主教材，都是由笔者任总主编的“全国高等院校艺术设计规划教材”，分别是《效果图表现技法》和《设计透视》，已成为全国各大艺术设计院校广受欢迎、好评的畅销教科书。
（2）按照教师课堂教学成果与教改经验，全面介绍课程必需的工具、基本原理和技法，因时、因地、因人制宜，教学观念与时俱进，教学条件良好。
（3）根据课程大纲的要求，我们分门别类地编制了《手绘效果图表现技法》的多媒体教学课件（包括《环境艺术设计手绘效果图》《产品手绘效果图》《手绘POP》及基础课《设计透视》和《装饰画》等）。该课件用图片、视频及动画的形式，全面地介绍原理、方法和绘制步骤，演示不同表现工具及其使用方法和表现效果，并通过教师讲解、示范，学生大量强化练习，形象地模拟了设计程序和过程。该课件综合应用了PhotoShop、AutoCAD、flash、3DMAX等绘图软件，动画制作形象逼真，色彩丰富，授课效果良好。
（三）本课程的实践教学思想
手绘表现技法的课堂实践教学，是通过以手绘工具，包括马克笔、彩色铅笔、钢笔淡彩、色粉笔等工具材料为主的技能训练，使学生能以艺术与科学结合的表现方法，着力体会效果图的情感品格。运用艺术的审美法则，建立和谐的形式观念，从而提高学生的造型表达能力和审美创意能力；运用科学原理与形式美相结合的法则，培养学生对手绘效果图的创造性的表达能力；通过归纳、概括、结合专业方向的表现性训练，确立学生手绘表现的定位思维，与各专业岗位设计密切结合，突出效果图技法表现及应用性设计的创造性能力。
1.本课程的实践教学活动突出艺术设计各专业方向的行业化特色，强调能力训练，注重素质培养，发挥上海地域优势，利用校内、校外综合资源，把课程做精做强。
2.教学内容岗位化。从社会行业对人才要求出发，进行校企合作开发课程，使实践教学内容更贴近环境设计师、产品设计师、广告设计师、动漫设计师等专业岗位的实际需求。
3.对本课程的学科思想、性质、目的、任务、训练方向有明确的认识，确立学生的岗位专业观念，这是手绘效果图技法教学的基本要求。
4.在手绘技法训练中，要求学生认真掌握好准确的透视关系，和谐的主体色调，谙练与解读设计制图语言，融理性与感性表现于一体。
5.实践教学中需注意的问题
（1）把握好基本功训练和专业设计的衔接。认识基础训练对于专业设计学习的重要作用，把训练目标确定为各专业设计方向。
（2）教学既要遵循“系统性”和“循序渐进”的科学规律，有的放矢地与应用型人才的培养结合起来。强调学以致用、为用而学、够用为度的原则。
（3）充分发挥教师在理论教学和训练辅导中的示范作用，形成正确的导向。
（4）在课堂教学的同时，引导学生学习优秀传统和最新成果，调动多种手段，如电化教学、观摩交流和鉴赏等多种方法，不断提高学生的现代审美能力和表达能力。
（5）从岗位需求出发，以工学结合为切入点展开实践教学，拉近实际工作和效果图技法课程教学的距离，使教学内容更切实可行，更具实用性、先进性特点。
作者系上海杉达大学人文艺术学院院长
（责任编辑：曹宁）